出品人：鲁静

主办单位：武汉荣宝斋

支持单位：武汉画廊协会（筹）

展览时间：2014年12月13日 — 2015年1月12日

展览地点：中山大道958号【武汉荣宝斋】一楼、二楼展厅

        生达画梅，早已成名。他有一方印：“一生知己是梅花”，可见他对梅花的识见之深，感情之笃。梅花位列四君子之首自古迄今，于诗中画里被赋予高洁雅逸、铁骨冰心的品格，有无数精品佳作传世，可谓传统深厚，其对今之画梅者足之借鉴。然而今之画梅者，如要脱略旧格，自辟新径，却也不易。
        生达以数十年之功，对梅花观察写生，对传统深入研究，吸收新的表现方法，不断探索尝试，终于走出了一条自己的路。在我的印象中，他早年的画梅，枝干劲挺，花繁气盛，富于青春活力，正与壮年的他，意气相合。近日见其画梅新作，却又是一番新的景象：老干盘屈，结节暴突，枝干纠结多姿，着花层叠茂密，加之多作大幅，章法宏阔，给人以梅花愈老愈精神的感觉，这大概与他由壮年而渐入老境不无关系。
        我曾于昆明乌龙潭公园见过唐梅，历数千年风霜雨雪而仍然生机旺盛，可谓寿者之相。生达画梅得此意象，知其人亦必大寿。如《铁骨生香》、《冷香清艳图》、《香魂》、《梦暖雪生香》等，可谓这一时期的代表。那横空恣纵的老干，那斑驳槎枒的皴裂，记载着悠悠岁月，历史沧桑，引人遐想，耐人品味。
        生达于画梅之外，还在不断地开拓题材范围，于竹石、禽鸟、牡丹、山花野卉等多有佳作。其画竹，用笔爽利，挥洒自如，穿插取势，临水傍石，清风飒然，俱见竹之性情。如《三清图》、《竹香新雨后》、《悠悠雨初霁》等，不仅画竹的本身，而且将其置于雨露风霜、山野林泉间，创造了一种更为丰厚的视觉氛围，从而与传统的画法拉开了一定的距离。显然这是吸收了西方绘画的某种表现方法，也因他曾画水彩之故，但他与没传统的画竹，已经达到了浑融无间的地步，成为对传统的突破和发展。
        至于牡丹和山花野卉中的紫藤、百合、美人蕉、萱花、鸢尾以及许多不知名的小花小草都给人以生气扑面、清新可喜之感。如《香满幽谷》、《春之曲》、《青霞紫雪图》、《春在濛濛细雨中》、《紫云绕石边》、《绿静春深》、《花细香满溪山》等，或漫山遍野自由竞放，或依托泉石幽谷自芳，闲情逸趣，各有妙诣。
        在画界有一种现象，就是画家到了老年，容易僵化、退化，而生达则不同。我通过比较他的旧作和新作，发现他在艺术上还正处于不断上升的过程中。这固然与他的勤于实践，善于思悟分不开，但归根结底还是由于他对艺术的虔诚。艺术使人不老，青春常驻，他定会不断走向新的更高的艺术境界。

                                        鲁慕迅  癸己仲夜于大江之滨枕浪阁中